...

Krize moderní architektury

Pojem „architektura“ je často zmiňován v souvislosti s vnějším vzhledem budovy nebo obecně ve vztahu k krajině sídliště, například „architektura města N. nechala hodně být požadována“, ale původně slovo „architektura“ znamenalo pouze proces navrhování a výstavby budov a předpokládal přítomnost estetické složky.

Krize moderní architektury
Stuart Davis. Složení 1863 (Továrna u moře). 1932

Vliv architektury na utváření vzhledu měst a planet na planetě, jakož i na vzdělávání vkusu a dokonce i na duchovní rozvoj lidstva by neměl být v žádném případě podceňován, protože nás vždy a všude obklopují výtvory našich vlastních rukou – obytné budovy, průmyslové budovy -..

Když přijedeme do neznámého města, v první řadě věnujeme pozornost jeho architektuře a tím posuzujeme kulturní úroveň země jako celku, seznamujeme se s zvyky, tradicemi a zvyky místních obyvatel. A musíte souhlasit, že je mnohem příjemnější obdivovat štíhlé sloupy a originální fasády než standardní šedé panely typického mikrodistribuce!

Architektura je skutečné umění, umění vytváření budov podle zákonů krásy, vytváření atraktivního prostředí.

Krásný dům vás může rozveselit a dokonce zlepšit vaši pohodu a mnoho budov se stává skutečnými symboly jejich éry a hlavní, často jedinou výzdobou města..

Mezitím moderní architektura vyvolává mnoho stížností nejen od odborníků, ale především od obyčejných občanů, stěžování si na monotónnost budov, nevhodné plánování, touhu co nejvíce zjednodušit, nebo naopak „přehánět“ neexistující výhody jakékoli ultramoderní budovy.

Jaký je důvod vzniku jevu zvaného „krize moderní architektury“?

Architektonické styly – od starověkého Řecka do 20. století

Předtím, než se pokusíme zjistit, co se děje v současné fázi vývoje architektury, stojí za to dotknout se vývoje hlavních, nejznámějších stylů minulých století, protože na jejich základě dochází pod jejich vlivem k formování dnešní městské krajiny (nebo by alespoň mělo dojít)..

Starožitné architektury– vznikl v 1. tisíciletí před naším letopočtem, vyznačoval se přesnými, jasnými, symetrickými tvary, nejčastějšími technikami jsou řád a sloupce. ?

Parthenon, Akropolis, Athény
Parthenon, Akropolis, Athény

Římský styl– lakonický, vázaný na životní prostředí, se stal v Evropě po staletí X-XII rozšířený.

Kaple kajícných hříšníků v Beaulieu-sur-Dordogne
Kaple kajícných hříšníků v Beaulieu-sur-Dordogne

Gotický styl– vyvinula se od 13. do 16. století, charakterizována jako „děsivě majestátní“.

Katedrála v Chartres nebo katedrála Panny Marie z Chartres
Katedrála v Chartres nebo katedrála Panny Marie z Chartres

Renesanční architektura– v období od 15. do 17. století existovaly „personalizované“ styly slavných mistrů, hodně vycházelo ze starověku.

Bazilika svatého Petra v Římě
Bazilika svatého Petra v Římě

Barokní– „náladový, podivný“, který se vyznačuje velkým množstvím detailů, dekorativností a hrou forem a kontrastů.

Královský palác v Madridu
Královský palác v Madridu

Když už mluvíme o barokním stylu, nelze opomenout jeho vliv na vzhled Moskvy a Petrohradu, vyzdvihnout takové směry jako „ruský ornamentální vzor“ – evropskou fascinující fasádu poněkud přizpůsobenou tradicím ruské architektury, „Peterův barok“ – styl výstavby severního hlavního města schválený Peterem Velkým, stejně jako „zralý ruský barok“ za vlády Alžběty.

Kunstkamera, Petrohrad
Kunstkamera, Petrohrad

Rokoko– jeho hlavní charakteristika: koketní metropole, balustrády a sloupky, téměř úplná absence přímých linií, byla nazývána „umělecky barokní“.

Amalienburg u Mnichova
Amalienburg u Mnichova

Klasicismus– návrat k původům – starověká, strohá a zdrženlivá architektura, která vznikla jako alternativa k příliš extravagantní barokní a rokokové. Zakladatelem tohoto stylu byl benátský mistr Palladio, klasicismus se stal populárním po celém světě a zůstal dominantním trendem v architektuře až do začátku 19. století..

Velké divadlo, Moskva
Velké divadlo, Moskva

Klasicismus byl vyvinut v takových směrech, jako je říše – císařský styl, zažil znovuzrození ve 30. letech v Sovětském svazu, kde se jmenoval „stalinistický klasicismus“. V tomto stylu byly postaveny „stalinistické mrakodrapy“, které zdobí moskevskou krajinu dodnes.

V zásadě lze stalinistický klasicismus nazvat posledním stylem architektury, který se objevil v Rusku. Poté naše města „přežijí“ invazi „Chruščov“, „Brežněv“ a moderní půjčky ze západních architektonických trendů.

Dům na náměstí Kudrinskaya, stavba začala v roce 1948
Dům na náměstí Kudrinskaya, stavba začala v roce 1948

Eklektismus– směs stylů, oblíbená ve střední a na konci 19. století.

Sevastyanov dům
Dům Sevastyanov nebo dům odborových svazů v Jekatěrinburgu, směs klasicismu a italského novogotického

Moderní– v tomto stylu, materiály, které nebyly dříve použity v architektuře – kov a sklo – našli své uplatnění, stavitelé začali používat beton. Tento styl, často nazývaný secese, je charakterizován odmítnutím přímých linií, návratem k přirozeným přírodním formám. Vliv modernity je patrný ve formování vzhledu Petrohradu a Moskvy. V tomto stylu byly například postaveny Jaroslavské nádraží a hotel Metropol v Moskvě..

Dům společnosti Singer v Petrohradě
Dům společnosti Singer v Petrohradě, 1904

Moderní architektonické trendy

Již v secese, jejíž název se překládá jako „nový“, „moderní“, se objevily rysy, které se staly typickými pro současnost – zjednodušení forem, racionální, funkční přístup k vnitřnímu plánování budovy, použití pouze moderních materiálů, tzv. „Boj proti excesy “.

Všechny následující styly architektury, které se rozšířily ve 20. století, pokračovaly v tradicích tohoto zaujatosti vůči racionalismu, nejefektivnějšímu využití prostoru a odmítnutí dekorativnosti a ozdob ve prospěch účelnosti. Navíc byla často i bezpečnost budov považována za nadbytek – proč stavět něco spolehlivého, pokud můžete ušetřit peníze a ztenčit stěny a snížit strop?

Pravděpodobně jen naši potomci budou schopni objektivně posoudit výhody a nevýhody moderních stylů, kteří se budou muset seznámit s dědictvím, jako jsme my, studováním architektonických památek. Můžeme se pokusit pouze vyzdvihnout některé dobré nebo ošklivé moderní trendy v architektuře.

Modernismus. Od počátku 20. století do 80. let minulého století byl nejběžnějším stylem právě modernismus, je to také racionalismus a konstruktivismus. Tento směr navrhování a výstavby budov je charakterizován použitím moderních materiálů – ocel, trvanlivé sklo, beton, plast – v kombinaci s tradičním kamenem a dřevem.

Zajímavé je, že tento styl má mezinárodní povahu – vznikající vícepodlažní budovy v Paříži, Londýně a New Yorku jsou velmi podobné. Modernismus je nejlépe charakterizován výrazem „hranoly ze skla a betonu“, ultramoderní budovy, postrádající takové atributy architektury minulých let jako sloupy, řády a další prvky vnějšího designu.

Budova Bauhaus v Dessau
Budova Bauhaus v německém Dessau, 1926, po rekonstrukci dokončené v roce 2006

Konstruktivismus. V SSSR je nejrozšířenějším trendem modernismu konstruktivismus. V tomto stylu byla většina veřejných budov postavena ve 30. a 40. letech minulého století: Paláce průkopníků, Domy kultury, kluby pracovníků. Jedná se o tzv. „Proletářský“ směr architektury, který má sloužit nejen k ozdobení města, ale k racionálnímu plánování prostoru..

Základem konstruktivismu je železobetonový rám, jasné, přísné formy, racionální plánování.

Pozdní nebo vyzrálý konstruktivismus, který nemá monolitické formy svého předchůdce, se obvykle nazývá funkcionalismus, který se rozšířil v Evropě, zatímco konstruktivismus zůstal výsadou sovětského Ruska..

Derzhprom, Charkov
Derzhprom, Charkov, 1928

Minimalismus.Ve 40. letech 20. století se v architektuře vyvinul ještě zdrženlivější směr – minimalismus, jehož heslo bylo – „nic víc“.

Jednoduché tvary a geometrie jasných linií, vyhýbání se zdobení a sebemenší náznak výzdoby – to vše je minimalismus. Věří se, že kořeny tohoto stylu sahají až do tradice japonského interiéru – minimum detailů, hojnost světla, obrovská okna na celé zdi a racionální uspořádání. Minimalistické domy jsou obecně neutrální, často postavené z přírodních materiálů, ale ocel a sklo zůstávají oblíbenými..

Minimalismus dal mnoho příkladů úspěšného designu, pokud se architekti řídí principem americko-německého architekta Ludwiga Miese van der Rohe – „méně je více“, to znamená, že odmítají zbytečné podrobnosti ve prospěch vysoce kvalitních materiálů a promyšlených forem, budovy se ukážou jako neobvyklé, funkční a současně docela levné.

Dobrým příkladem minimalismu je japonský interiér, existují originální projekty soukromých budov v tomto stylu, které dokonale zapadají do okolní krajiny, promyšlené, přísné a zároveň krásné.

Rodinný dům v minimalistickém stylu
Soukromý dům v minimalistickém stylu, Kyjev

Když se však minimalismus stane obzvláště strohý, když se budova jednoduše změní v krabici bez jakékoli individuality, vypadá to přinejmenším podivně, a častěji je to jen hrozné..

Dům ve stylu přísného minimalismu
Dům ve stylu přísného minimalismu, Tokio

Pokud se pokusíme definovat styl našich „Khrushchevů“, pak minimalismus jasně ovlivnil návrh takových maximálně zjednodušených budov. Ačkoli odborníci odkazují na „Chruščov“ na typickou funkční architekturu, ale úplné odmítnutí dekorace a „boj proti excesům“, tak výrazné v uspořádání a vzhledu budov postavených v polovině 20. století, se jasně překrývají s minimalismem.

Když byl nahrazen konstruktivismus třicátých let a stalinistické monumentální budovy, byl takzvaný „stalinistický klasicismus“ nahrazen nejjednodušší, anonymní formou pětipodlažních budov z konce padesátých let, jinak než touhou uvést rezidenční budovu do stavu – čtyři zdi a střecha – to nazýváme bylo to nemožné. Není to minimalismus v akci? Druhý slogan minimalistů – „méně je lepší“ – však stále neumožňuje sebevědomě nazvat „Khrushchevovy“ představitele tohoto trendu.

High-tech. Mottem tohoto stylu špičkových technologií byl princip – „domov je auto pro život“. Kov a sklo, asketický design, ultramoderní průmyslové konstrukce, velké monolitické formy – to jsou hlavní charakteristiky high-tech stylu..

High-tech je také charakterizována idealizací technologie, touhou proměnit dům v nejracionálnější a v budoucnosti – autonomní, energeticky úspornou strukturu. Vyčnívá průmyslová high-tech – „whatnots“, budovy, v nichž jsou na fasádu vyvedeny prvky obvykle skryté uvnitř, jako jsou schody nebo výtahy. Geometrická high-tech je komplexní rámový systém využívající nejmodernější konstrukční prvky, například spojený s komplexním rámovým systémem využívajícím nejnovější konstrukční prvky, jako jsou vzduchem podporované nebo vzduchem podporované pneumatické struktury. Stejně jako bionická high-tech – použití forem živé přírody, jako jsou membrány, pružné ocelové prameny, zavěšené struktury v architektuře.

Ředitelství televize Fuji
Fuji TV ředitelství, Japonsko

Biotechnologické nebo bionické high-tech– nejmodernější trend v tomto stylu, technologie, která se snaží „žít v harmonii“ s přírodou. V tomto směru byly z mého pohledu nejúspěšnější budovy, například muzeum umění Milwaukee, architekt Santiago Calatrava.

Muzeum umění Milwaukee
Milwaukee Art Museum, 2001

Dekonstruktivismus. Zlomené formy, agresivita, touha vzdorovat okolní krajině jsou typické rysy dekonstruktivismu, který se objevil v opozici vůči sovětskému konstruktivismu.

Naštěstí se tento styl, který se objevil v 80. letech, nez rozšířil, ale ponechal několik velmi světlých budov.

Datové centrum MIT
Datové centrum MIT

Guggenheimovo muzeum v centru Bilbaa, 1997
Guggenheimovo muzeum v centru Bilbaa, 1997

Brutalismus. Další styl architektury, který obhajuje úplné odmítnutí výzdoby, odhalující podobu materiálů a struktur. Není divu, že tento směr obdržel takové „mluvící“ jméno – od anglického „brutálního“, tedy „drsného“..

Převládajícím materiálem budov ve stylu brutalismu je železobeton, který není zpracován, tzv. „Čestný materiál“. Tento trend zažil ve 20. století poměrně krátkou popularitu a do konce století se stal symbolem neúspěšného přístupu k projektování městských budov..

Bostonská radnice
Bostonská radnice, Boston, Massachusetts, USA, 1981

Mimochodem, budovy ve stylu brutalismu lze nalézt v SSSR, zejména architekt Igor Vinogradsky pracoval v tomto stylu, který navrhl budovu tiskového centra pro olympijské hry v roce 1980..

Kýče. Přeloženo z němčiny, kýč je hack, „levný“, špatný vkus. Architekti často záměrně chodí na „výčnělek“ některých prvků budovy a vytvářejí tak mistrovská díla jako „Dům vajec“ nebo „Dům vzhůru nohama“. Slavní návrháři a architekti se tímto způsobem často ušklíbají na moderní kultuře a ukazují, jak okázalá nádhera a použití štuky nebo papírové masky jsou daleko od skutečného umění..

Tvůrci budovy nebo interiéru si však často neuvědomují, že jejich dům, který měl být postaven ve stylu klasicismu nebo ruského baroka, se stal skutečným kýčem.

Mimochodem, kýč již zažil několik vzestupů a pádů – vždy je po ruce, když starý, obecně přijímaný směr je už unavený a zatím nic nového nebylo vynalezeno. Například v SSSR se kýč objevil v poválečných letech jako protiváha sovětské monumentality a přísnosti..

V dnešní době jsou budovy tzv. „Lugovského období“ často charakterizovány jako „kýč“, který se vyznačuje širokou škálou stylů a pokusů (obvykle neúspěšných) o oživení romantismu, klasicismu nebo „ruského vzoru“..

Obecně je kýč mnohostranný koncept, který zachycuje většinu masové kultury a netýká se pouze architektury. Jak se říká, styl je věcí vkusu a budova, kterou někteří nazývají klasikou a mistrovským dílem, se ostatním zdá být skutečným příkladem „honosného“ kýče.

Jak vidíte, všechny moderní architektonické styly se vydaly cestou zjednodušení, odmítnutí „zbytečných“ detailů a mezitím existuje celá věda zvaná „video ekologie“, která přesvědčivě prokázala, že pokud vidíte pouze prázdné fasády betonových budov, asfalt, holé končí každý den vícepodlažní věže nebo třpyt skleněných mrakodrapů, to negativně ovlivňuje pohodu člověka.

Videoecologové označili velké množství opakujících se prvků za agresivní prostředí, čímž potvrdili, že výraz „oslněný v očích“ má opravdu nejen obrazový, ale i přímý význam. Mezi nejagresivnější budovy, ulice a náměstí v Moskvě odborníci připisovali budovy Federační rady, která evokuje pocit „vesty“ se stejnými rustikálními vzory, Novým Arbátem a Oktyabrským náměstím.

Oktyabrskaja náměstí v Moskvě
Oktyabrskaja náměstí v Moskvě

Jaký je důvod takového architektonického „stuporu“, nedostatku nových atraktivních nápadů, které by mohly změnit vzhled měst?

Za prvé, přerušení, oddělení dvou procesů, které byly dříve neoddělitelně spojeny – konstrukce a konstrukce, mělo velký dopad. Nyní architekt není tvůrcem, ale pouze obyčejným umělcem, kterému bylo nařízeno navrhnout budovu s takovou a takovou oblastí, jako je takový počet pokojů atd. Současně při vytváření projektu pro budoucí dům se architekt řídí pravidly, normami, standardy, které zohledňují cokoli – osvětlení, větrání, bezpečnost, ale nikoli přitažlivost budovy..

Zadruhé, i několik lidí se může podílet na tvorbě samotného projektu. Například architekt a konstruktér, architekt a designér. Člověk už necítí, že se tato konkrétní budova stává jeho tvorbou, necítí odpovědnost za to, co vytvořil.

Zatřetí, nyní struktura budovy často není kombinována s jejím „výbavou“, neodpovídá žádnému architektonickému stylu.

Začtvrté, a zjevně to je jeden z hlavních důvodů, moderní nová budova, se vzácnými výjimkami, není dům, je to „konstrukční objekt“, „technický designový objekt“, malá skládačka v celkovém obraze městské krajiny, jedna z mnoha, nic nevystupující budovy.

Stručně řečeno, ráda bych uznala, že v mnoha ohledech máme za tento poněkud žalostný stav našich měst vinu. Obyčejní kupující domů prostě nemají dost peněz na to, aby zaplatili talentovanému architektovi, který je schopen nabídnout originální řešení, zatímco jiní se prostě nemohou přesně rozhodnout, jak by měl vypadat ideální dům, vyžadující pouze „prostornější“ nebo „dobře, jako tady v časopise“..

Možná právě tempo moderního života, nejistota ohledně budoucnosti a nestabilita tvoří koncept bydlení jako něco dočasného?

Naši předkové opravdu stavěli po staletí, nepochybují o tom, že jejich stvoření je přežije a bude sloužit generacím potomků. Na druhé straně moderní novostavby mají zpočátku stanovený limit využití. A i když, jak se říká, „není nic trvalejšího než dočasného“, což již prokázaly „Chruščov“, které byly postaveny s maximem 20 let a s jistotou stály 3krát déle, ale tento přístup k architektuře nemohl ovlivnit vnější vzhled budov. Ano, a stále rozšířenější situace, kdy rodina nežije sama, ale v pronajatém bytě či domě situaci nijak nijak nezlepšuje, protože – „ne vaše vlastní – nevadí“.

Kromě toho snaha o novinky a zaměření na technologii také vede k tomu, že mezi plastem a dřevem, betonem a přírodním kamenem si mnoho lidí vybere plast a beton, aniž by přemýšleli o tom, jak bude fasáda takové budovy vypadat za pár let …

Ohodnoťte tento článek
( Zatím žádné hodnocení )
Agatha Poradce
Nejlepší tipy a triky
Comments: 5
  1. Lenka

    Jak se dle vás projevuje krize moderní architektury?

    Odpovědět
    1. Michaela

      Krize moderní architektury se projevuje různě, ale jedním z hlavních je nedostatek jedinečnosti a nápaditosti ve stavbách. Mnoho moderních budov vypadá podobně a často chybí zajímavý design nebo inovativní myšlenka. Dalším problémem je zanedbávání lidského faktoru a nedostatečná funkčnost budov pro uživatele. Moderní architektura se často zaměřuje pouze na estetický vzhled, ale zapomíná na praktičnost a pohodlí. Navíc, některé moderní stavby zatěžují životní prostředí, ať už vysokou spotřebou energie nebo hromaděním odpadu. Celkově lze říci, že krize moderní architektury spočívá v nedostatku originality, funkčnosti a ohleduplnosti k životnímu prostředí.

      Odpovědět
  2. Marek Marek

    Má trvalé důsledky?

    Je možné popsat, jak toto období krize ovlivnilo moderní architektury?

    Odpovědět
    1. Magdaléna

      Ano, tato krize měla trvalé důsledky na moderní architekturu. Během období krize se snížila poptávka po nových stavebních projektech a investice do výstavby se značně zredukovaly. To vedlo ke zpomalení až zastavení mnoha architektonických projektů. Navíc se rozpočtové omezení a finanční obtíže staly běžnou realitou pro mnoho architektonických studií. V důsledku toho se mnoho architektů muselo přeorientovat na menší projekty, renovace nebo projektování veřejných prostorů. Krize také vyvolala zjištění, že mnoho projektů před krizí bylo finančně neudržitelných a neefektivních. To vedlo k většímu důrazu na udržitelnost, efektivitu a hodnotu při navrhování a stavbách budov v následujících letech. Celkově lze říci, že krizové období mělo dlouhodobý vliv na moderní architekturu z hlediska typů projektů, financí a priorit.

      Odpovědět
      1. Iveta Pospíšilová

        Ano, tato krize měla trvalé důsledky na moderní architekturu. Během období krize se snížila poptávka po nových stavebních projektech a investice do výstavby se značně zredukovaly. To vedlo ke zpomalení až zastavení mnoha architektonických projektů. Navíc se rozpočtové omezení a finanční obtíže staly běžnou realitou pro mnoho architektonických studií. V důsledku toho se mnoho architektů muselo přeorientovat na menší projekty, renovace nebo projektování veřejných prostorů. Krize také vyvolala zjištění, že mnoho projektů před krizí bylo finančně neudržitelných a neefektivních. To vedlo k většímu důrazu na udržitelnost, efektivitu a hodnotu při navrhování a stavbách budov v následujících letech. Celkově lze říci, že krizové období mělo dlouhodobý vliv na moderní architekturu z hlediska typů projektů, financí a priorit.

        Odpovědět
Přidejte komentáře